@frauenbusinessatalexa  | Kreta, August 2025 | Werbung.Unbezahlt.

Kulinarische Entdeckungsreise auf Kreta

In einer Zeit, in der Reisen mehr denn je mit Genuss, Authentizität und Sinnlichkeit verbunden ist, setzt das neue JW Marriott Crete Resort & Spa ein kulinarisches Ausrufezeichen. Eingebettet in die malerischen Hügel von Marathi, mit Blick auf das schimmernde Blau der Ägäis, entfaltet sich hier ein gastronomisches Erlebnis, das weit über das Gewöhnliche hinausgeht – und das Herz anspruchsvoller Genießer höherschlagen lässt.

ANOEE – Wo Kreta am offenen Feuer erzählt wird

Unter den Lichterketten, die sich von einem Olivenbaum zum anderen schwingen, nur wenige Schritte vom Strand entfernt, entfaltet das Restaurant ANOEE seine kulinarische Magie – dort, wo das Meer glitzert und die Brise den Duft von Salz und Kräutern trägt. Gekocht wird am offenen Feuer: ursprünglich, ehrlich, tief verwurzelt in der kretischen Tradition. Unter der kreativen Leitung des vielfach ausgezeichneten Küchenchefs Manolis Pappoutsakis entstand ein kulinarisches Konzept, das Geschichten erzählt – seine Handschrift ist in jedem Gericht spürbar: gefüllte Zucchiniblüten, Kalitsounia auf Myrte, geschmorte Schnecken mit Knoblauchcreme oder das legendäre Antikristo, langsam über offener Glut gegartes Lamm. Dazu gesellen sich Cretan Pilafi, gegrillter Hahn mit Hilopites und Bourekia mit Piktogalo-Käse. Für den süßen Abschluss sorgen Xerotigano mit Ziegenmilcheis und Thymianhonig oder Bougatza mit Stakovoutyro. Im Herzen des Erlebnisses steht die „Essenz Kretas“ – eine liebevoll inszenierte Präsentation ausgewählter Olivenöle. Mit einem charmanten Ritual erleben die Gäste die Vielfalt und Bedeutung dieses flüssigen Goldes. Kleine Verkostungen am Tisch, begleitet von kurzen Erklärungen zur Herkunft und Charakteristik der Öle, machen jeden Besuch zu einer genussvollen Entdeckungsreise.

Dienstags erklingen traditionelle Melodien, donnerstags tanzen hier Folkloregruppen in kretischen Trachten – und immer liegt der Duft von Olivenöl, gegrilltem Gemüse und frisch gebackenem Brot in der Luft.

Das ANOEE ist nicht nur ein Restaurant, es ist ein Ort, an dem Kreta schmeckbar, hörbar und spürbar wird.

Õnalos – Die Ägäis auf dem Teller

Unter einer schlichten Holzpergola, mit direktem Blick auf den Strand und die malerischen Berge am Horizont, entfaltet sich im Restaurant Õnalos ein kulinarisches Erlebnis, das so klar und rein ist wie die Landschaft selbst. Die Tische sind dezent gedeckt, die Luft ist warm und salzig und alles scheint bereit für einen Abend, der ganz dem Geschmack des Meeres gewidmet ist. Das Konzept „From sea to table“ wird hier mit Raffinesse gelebt. Die Speisekarte ist ein Traum für Fischliebhaber: gedämpfte Miesmuscheln, Langustinen-Tatar, Flusskrebs Manestra oder der „Catch of the Day“. Auch die Desserts, etwa der gegrillte Pfirsich im Filoteig mit weißer Schokoladencreme, spiegeln die Leichtigkeit der Ägäis wider.

Montags wird der Abend von Live-Bouzouki-Musik begleitet – ein Hauch Griechenland pur. Zusätzlich finden wöchentlich exklusive Weinverkostungen statt, bei denen edle Tropfen aus der Region vorgestellt werden.

Im Õnalos verschmelzen Wasser, Licht und Geschmack zu einem sinnlichen Gesamterlebnis.

Cuccagna – Italienische Lebensfreude mit kretischem Akzent

Das Cuccagna ist wie ein Stück Italien mitten auf Kreta – ein Ort, an dem das Feuer knistert, der Duft von frischem Basilikum in der Luft liegt und die Küche zum Mittelpunkt des Erlebens wird. Die offene Feuerküche mit ihrem traditionellen Pizzaofen, die rustikalen Holzbalken und die liebevoll dekorierte Kochinsel mit frischen Zitronen und handgefertigten Utensilien erzählen von Handwerk, Hingabe und Genuss. Die Speisekarte reicht von Burrata mit schwarzem Trüffel über Pappardelle al Ragù di Vitello bis hin zu Pasta all’Aragosta. Die Pizzen – ob mit Sommertrüffel, Mortadella und Pistazienpesto oder als klassische Calzone – werden direkt im offenen Feuer gebacken. Zum süßen Finale locken Tiramisù della Casa, Cannoli mit Limoncello-Veilchen-Sorbet oder Pistazienparfait mit Dulcey-Schokolade.

Donnerstags wird es interaktiv: Beim Workshop können Gäste am Nachmittag ihre eigene Pizzakreation im offenen Feuerofen zubereiten – inklusive handsignierter Schürze und persönlicher Notiz vom Küchenchef.

Das Cuccagna steht für Genuss, der verbindet – und für jeden Bissen voller Dolce Vita.

Suncti – Sushi, Cocktails und Sonnenuntergänge

Gelbe Sonnenschirme, weiche Liegen, das Glitzern des Wassers in Sichtweite – Suncti ist der Inbegriff von Sommerleichtigkeit. Hier, wo sich das Leben zwischen Pool und Meer abspielt, trifft entspannter Luxus auf kulinarische Raffinesse. Die Atmosphäre ist entspannt und zugleich herrlich unaufgeregt – ein Ort, an dem man sich einfach treiben lassen kann.

Tagsüber sorgt ein DJ mit sanften Beats für das passende Urlaubsgefühl. Die Speisekarte ist so vielseitig wie die Gäste: Tuna Poke Bowl mit Mango und Ponzu, Sea Bass Carpaccio auf Bruschetta, Shrimp Tacos mit Chimichurri, Mini-Burger mit Graviera-Käse oder Pinsa Romana mit Mozzarella und Basilikum – alles leicht, frisch und perfekt für den Poolside-Genuss. Zum süßen Abschluss locken Mosaiko mit Dulcey-Schokolade, karamellisierte Milch-Tarte mit Fleur de Sel oder eine Auswahl an hausgemachtem Eis mit Toppings wie Honig, Granola oder Beerenkompott. Ab 12 Uhr wird das Sushi-Menü serviert – perfekt kombiniert mit kreativen Cocktails. Hier trifft japanische Präzision auf mediterrane Frische, serviert in entspannter Lounge-Atmosphäre mit Chill-out-Sounds und Sonnenuntergängen, die den Tag in Gold tauchen.

Suncti ist der perfekte Ort für alle, die Genuss mit Leichtigkeit verbinden – und das Leben in vollen Zügen feiern möchten.

Fayi – Mediterrane Küche die verbindet

Fayi, das Frühstückrestaurant des JW Marriott Crete Resort & Spa, steht für ehrliche Küche mit mediterraner Seele, es ist ein Ort, der Wärme, Klarheit und mediterrane Leichtigkeit ausstrahlt. Der Name bedeutet im Griechischen „wohltuendes Essen“ – und genau das erwartet die Gäste hier: kreative Gerichte, inspiriert von der kretischen und internationalen Küche, zubereitet mit frischen Zutaten aus dem JW Garden. Das Frühstücksbuffet wird durch Live-Cooking-Stationen zum interaktiven Erlebnis.

Ein besonderes Highlight ist der wöchentliche Barista-Workshop, bei dem Gäste die Kunst des Kaffeebrühens entdecken – ein Moment der Achtsamkeit und des Genusses.

Eēxis – Mixology trifft Magie

Ein runder Tresen, sanftes Licht, minimalistisches Design: Eēxis ist mehr als eine Bar, es ist ein Erlebnis. Die große, kreisförmige Leuchte an der Decke taucht den Raum in ein warmes, fast schwebendes Licht. Hohe Barhocker, dezente Naturtöne und stilvolle Details wie Vasen, Pflanzen und weiche Loungemöbel schaffen eine Atmosphäre, die zugleich modern und geheimnisvoll wirkt. In Zusammenarbeit mit Line Athens (Nr. 6 der „World’s 50 Best Bars“) wurde ein exklusives Mixology-Konzept entwickelt, das Kräuter aus dem hauseigenen JW Garden mit kretischen Aromen und modernen Techniken verbindet.

Abends wird das Licht gedimmt, was der Bar eine geheimnisvolle, fast filmische Stimmung verleiht. Ob auf der Terrasse mit Blick auf den Pool oder im eleganten Innenraum – hier entstehen Drinks, die Geschichten erzählen. Signature-Cocktails wie der Basil Smash oder der alkoholfreie Elixir sind nicht nur geschmacklich außergewöhnlich, sondern auch visuell ein Erlebnis.

Ein Resort, das den Zeitgeist trifft

Immer mehr Reisende suchen nach Hotels, die nicht nur Unterkunft, sondern Erlebnis bieten – und Kulinarik spielt dabei eine zentrale Rolle. Das JW Marriott Crete Resort & Spa antwortet auf diesen Trend mit einem Angebot, das Genuss, Nachhaltigkeit und Authentizität vereint. Die Zutaten stammen aus dem eigenen JW Garden, die Konzepte sind lokal verwurzelt und international inspiriert.

Dass dieser Anspruch den Zeitgeist trifft, zeigt auch die Trendstudie zum Reiseverhalten von Marriott Bonvoy für 2025: 80 Prozent der deutschen Urlauber achten bei der Buchung auf das kulinarische Angebot, 40 Prozent bewerten es sogar als „sehr wichtig“. Und für über ein Drittel gehört Essen und Trinken zu den Top-Urlaubsprioritäten. Kulinarik ist für viele nicht nur Genuss, sondern ein zentrales Urlaubserlebnis. Weitere Informationen zur Studie hier.

Weitere Informationen zum JW Marriott Crete Resort & Spa und Reservierungen hier.

JW Marriott Crete Resort & Spa

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Es ist offiziell: „IN DIE SONNE SCHAUEN / SOUND OF FALLING“ von Regisseurin Mascha Schilinski wird als deutscher Beitrag in der Kategorie „Best International Feature Film“ bei den 98. Academy Awards® eingereicht. Der Film, der bereits bei den Internationalen Filmfestspielen von Cannes 2025 mit dem Prix du Jury ausgezeichnet wurde, sorgt nun für die nächste große Sensation – eine bedeutende Hauptrolle des Generationenepos wird von der renommierten österreichischen Schauspielerin Susanne Wuest gespielt.

„IN DIE SONNE SCHAUEN / SOUND OF FALLING ist formal kompromisslos, emotional existenziell und künstlerisch einzigartig – ein Werk von seltener Dringlichkeit“, so die Begründung der unabhängigen Fachjury. Der Film erzählt die Geschichten von vier Frauen über ein Jahrhundert hinweg, die sich gegen Enge, Gewalt und gesellschaftliche Zwänge auflehnen. Mit ihrer besonderen Mischung aus Zerbrechlichkeit und Entschlossenheit verkörpert Susanne Wuest eine der Hauptrollen in diesem vielschichtigen Drama, das sich tief ins Gedächtnis des Publikums einbrennt.

Für Wuest bedeutet die Oscar-Einreichung ein weiteres Highlight in ihrer internationalen Karriere. Bereits mit ihrer Hauptrolle in „Antares“ (2004), Österreichs damaligem Oscar®-Beitrag, machte sie auf sich aufmerksam. Spätestens seit dem weltweit gefeierten Festival- und Kinoerfolg „Ich seh Ich seh / Goodnight Mommy“ (2014), der in Venedig Premiere feierte und ebenfalls als Oscar®-Beitrag eingereicht wurde, zählt Wuest zu den gefragtesten österreichischen Schauspielerinnen im internationalen Arthouse- und Autorenkino. Es folgten markante Rollen in internationalen Produktionen wie „Licht“ (2018, Barbara Albert), „Sunset“ (2018, László Nemes, Oscar®-Beitrag 2019), der Netflix-Serie „Parfum“ (2018, Philipp Kadelbach), der kanadische Film „INEDIA“ (2024, Liz Cairns) sowie zuletzt in „In die Sonne schauen / Sound of Falling“ (2025, Mascha Schilinski) – nun bereits der dritte Film mit Susanne Wuest in einer Hauptrolle, der für einen renommierten Academy Award eingereicht wird.

Aktuell ist Susanne Wuest auch auf dem heimischen Bildschirm präsent: In der österreichischen Prime-Video-Serie „Drunter und Drüber – Chaos auf dem Friedhof“, die seit Mai 2025 verfügbar ist, begeistert sie in einer Ensemblerolle mit feinsinnigem Humor und vielschichtiger Präsenz. Darüber hinaus ist Susanne Wuest am Samstag, den 23. August, in der ARD-Premiere von „Die Diplomatin – In Rom: Tod einer Nonne“ zu sehen, wo sie in einer zentralen Rolle erneut ihre Wandlungsfähigkeit unter Beweis stellt.

Mit ihrer intensiven Präsenz, ihrer Vielseitigkeit und ihrer Leidenschaft für anspruchsvolle Rollen ist Susanne Wuest längst eine unverzichtbare Stimme im europäischen und internationalen Kino geworden. Dass sie nun mit „IN DIE SONNE SCHAUEN / SOUND OF FALLING“ als Teil des deutschen Oscar®-Beitrags weltweit im Rampenlicht steht, unterstreicht eindrucksvoll ihre künstlerische Relevanz.

„Es ist für mich ein sehr bewegender Moment, dass IN DIE SONNE SCHAUEN / SOUND OF FALLING als deutscher Oscar®-Beitrag ausgewählt wurde. Mascha Schilinski und das gesamte Team haben einen Film geschaffen, der mitten ins Herz trifft und lange nachhallt. Teil dieser Reise sein zu dürfen, erfüllt mich mit unendlicher Dankbarkeit und Stolz”, so Susanne Wuest.

ÜBER DEN FILM: “IN DIE SONNE SCHAUEN / SOUND OF FALLING”

“IN DIE SONNE SCHAUEN / SOUND OF FALLING” ist ein visuell wie emotional fesselndes Werk, das mit eindringlichen Bildern und einer poetischen Erzählweise durch über ein Jahrhundert deutscher Geschichte führt.

Ein kleines Mädchen steht hoch oben am Rand des Heubodens und blickt unter sich in die Tiefe. Sie breitet ihre Arme aus und springt. Während sie fällt, reißt ein Erinnerungsstrom los: Vier Mädchen, die in verschiedenen Jahrzehnten (1910er-, 1940er-, 1980er und 2020er-Jahre) auf einem bäuerlichen Vierseitenhof in der Altmark gelebt haben, stehen im Zentrum dieser Geschichte. Ihre Blicke enthüllen nicht nur das alltägliche Leben auf dem Hof, sondern führen nach und nach mit ihren Kinderaugen hinter Familiengeheimnisse und überlieferte Bräuche. Während der Film voranschreitet, verschwimmen die Grenzen zwischen den Jahrzehnten, und die emotionale Reise durch die Zeit zeigt, wie Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft miteinander verflochten sind und wie sie unser Leben prägen.

^{Quelle: Studio Zentral}

^{https://susannewuest.com/} 

^{https://www.oscars.org/}

^{https://www.oscars.org/oscars} 

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Die mundgeblasenen, bleifreien Kristallgläser, Gefäße und Vasen aus dem Herzen europäischer Glasbläserkunst sind kostbar, voller Inspiration, liebevoller Details und funktionaler Raffinesse. Jedes Stück ist ein Unikat und wird von Meisterhand in Holz- oder Metallformen geblasen und zeugt von qualifizierter Handwerkskunst.

• inspiriert von der Form der Erdbeere
• erdacht für die besonderen Momente des Lebens
• dank des Noppen-Designs werden unschöne Fingerabdrücke vermieden
• geprägt von der Verbindung zur Natur und der Balance fernöstlicher Ästhetik
• vollendet in der Hochburg europäischer Glasbläserkunst in Tschechien

„Besondere Momente verdienen mehr als das Alltägliche.“ (Martina Zupanc Oberdorfer)

ICHIGO.Vienna steht für hochwertige Glasprodukte – schlichte Eleganz, zeitloses Design und echte Handwerkskunst. Die Reise von Gründerin und Designerin Martina Zupanc Oberdorfer beginnt mit der ICHIGO.Coupette-Kollektion: Signature-Gläser für Champagner und Cocktails, die Ästhetik und Funktion auf stilvolle Weise vereinen.

Die ICHIGO.Coupette-Kollektion

Eine Symbiose aus mondänem Design, meisterhaftem Handwerk und zeitloser Eleganz. Jedes mundgeblasene Glas ist ein Unikat: Die strukturierte Oberfläche funkelt im Licht, liegt angenehm in der Hand – und lädt dazu ein, jeden Schluck zu zelebrieren. Dank des Noppen-Designs werden unschöne Fingerabdrücke vermieden.

Ideal für spontane Glücksmomente, um das Leben zu feiern: Champagner-Frühstück im Bett, Picknick im Grünen oder „Champagne to go“.

1. ICHIGO.Coupette No. 1 Champagne/Crystal (125 ml bis zu den letzten Noppen)
Die feine, kleine Schale – perfekt für Champagner, Crémant, Prosecco, Franciacorta oder Sekt. Ideal, um spontan auf die schönsten Momente anzustoßen.

2. ICHIGO.Coupette No. 2 Cocktail/Crystal (300 ml bis zu den letzten Noppen)
Klassisch in Longdrink-Größe, aber einzigartig im Look – mit den charakteristischen ICHIGO-Noppen. Für Aperitifs, Mixgetränke, Mocktails & mehr. Liegt wunderbar ausbalanciert in der Hand und verleiht jedem Getränk einen außergewöhnlichen Charakter.

3. ICHIGO.Bloom No. 1 Vase & Decanter
Die ICHIGO.Vienna Vase & Decanter in den Farben Crystal, Citrine, Rosalin und Light Blue rundet die Signature-Kollektion perfekt ab. Die markante bauchige Form ist einer vergrößerten Noppe nachempfunden und bietet trotz der enormen Leichtigkeit eine hohe Stabilität. Das Spiel der Reflexionen und Farben im Licht erfüllt höchste Ansprüche an Funktion und Design.

Was macht ICHIGO.Vienna so besonders?

• Strawberry Charm – die strukturierte Oberfläche erinnert an die zarte Textur einer Erdbeere. Spielerisch und raffiniert – keine unschönen Fingerabdrücke.
• East meets West – inspiriert von asiatischer Tischkultur und europäischen Champagner-Coupes.
• Eleganz trifft Alltag – ohne Stiel, aber mit Stil. Spülmaschinenfest, alltagstauglich, keine sichtbaren Fingerabdrücke und platzsparend.
• Echte Handwerkskunst – gefertigt in der Hochburg europäischer Glasbläserkunst in Tschechien.

Mundgeblasenes Glas – das Kunsthandwerk mit Seele

Jedes Glas ist ein Kunstwerk. Jeder Atemzug, jeder Handgriff formt ein Unikat – spürbar, sichtbar, einzigartig. Feine Struktur, perfekte Balance, faszinierendes Lichtspiel – das macht den Unterschied. Und jedes Glas trägt die Handschrift seines Erzeugers. Mit Stolz.

Ein Blick hinter die Kulissen – die Kunst der Glasbläserei 

• Eine unabhängige, umweltfreundliche und nachhaltige Manufaktur, die mit Respekt und Ehrfurcht vor ihrer Geschichte an die große Tradition des Glasmacherhandwerks anknüpft.

• Wahre Handwerkskunst ist selten geworden. Doch in den Produkten von ICHIGO.Vienna lebt sie weiter – durch das Wissen erfahrener Meister und die Leidenschaft einer neuen Generation von Glasbläsern.
• Jedes ICHIGO.Coupette-Glas ist das Ergebnis von Hingabe, Erfahrung und höchster Präzision.
• Die Arbeit beginnt lange bevor der erste Atemstoß das Glas berührt. Über Nacht wird die Glasmasse sorgfältig vorbereitet, um am frühen Morgen in vollendeter Qualität verarbeitet zu werden.
• Präzision von Anfang an – die erste Formgebung bestimmt Dicke und Struktur.
• Meisterhafte Technik – jeder Atemstoß, jede Drehung verleiht dem Glas seine unverkennbare Eleganz und vollendet zugleich die charakteristische Struktur.
• Perfektion benötigt Zeit – jedes einzelne Glas wird über Nacht langsam abgekühlt und anschließend veredelt.

Duo Coupette No. 1 Champagne – jeweils in exklusiver Verpackung – 149 € (UVP)
Duo Coupette No. 2 Cocktail – jeweils in exklusiver Verpackung – 149 € (UVP)
Bloom No. 1 Vase / Decanter in exklusiver Verpackung 145 € (UVP)

https://www.ichigovienna.com/ 

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Mit „Balance“ präsentiert die österreichische Premiumbrand VOSSEN eine exklusive Kollektion, die dazu einlädt, inmitten des hektischen Alltags zur inneren Mitte zurückzufinden und bewusste Momente der Ruhe zu erleben. Ob für kleine Auszeiten zwischendurch oder für bewusste Selfcare-Rituale – „Balance“ vereint zeitloses Design und Funktionalität in gewohnt hochwertiger Qualität und nachhaltiger Produktion.

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Colour Grip Buntstifte

Bleistifte & Zubehör

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Grip Schnellverstellzirkel

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Über 5.000 empfohlene Schulartikel mit dem UmweltTipp! 

Pünktlich zum Schulschluss wird ein starkes Zeichen für einen nachhaltigen Schulbeginn im Herbst gesetzt: Vom 1. Juni bis 30. September rückt die Initiative „Clever einkaufen für die Schule“ erneut den umweltfreundlichen Schuleinkauf in den Fokus. Unterstützt wird die Aktion vom Umweltministerium in Kooperation mit zahlreichen Papierfachgeschäften sowie den großen Handelsketten PAGRO DISKONT, LIBRO, THALIA, INTERSPAR und den SKRIBO-Händlern. Ziel ist es, Eltern sowie Schülerinnen und Schülern den Zugang zu umweltschonenden Schulartikeln zu erleichtern.

Seit 2008 kennzeichnet der UmweltTipp! während der Aktionszeit umweltfreundliche Produkte direkt im Geschäft. Die Produktauswahl basiert auf unabhängiger Recherche und ökologischen Kriterien. In diesem Jahr erhalten 5.458 Schulartikel eine klare Kaufempfehlung. Die aktuelle Liste ist unter www.schuleinkauf.at abrufbar. Ausgezeichnete Produkte erkennt man an anerkannten Gütezeichen und Eigenschaften, die für Nachhaltigkeit, Gesundheit und Sicherheit stehen. Umweltminister Norbert Totschnig betont: „Der Schulbeginn geht oft mit einer umfangreichen Einkaufsliste einher. Unser UmweltTipp! hilft Familien dabei, umweltfreundliche und langlebige Produkte gezielt auszuwählen. Eine wertvolle Unterstützung – denn immer mehr Menschen legen Wert auf nachhaltiges Einkaufen und einen verantwortungsvollen Umgang mit Ressourcen.“

Schulmaterialien werden kreislauffähig

Kreislauffähige Schulmaterialien sind so gestaltet, dass sie nach ihrer Nutzung wiederverwendet, recycelt oder biologisch abgebaut werden können. Sie bestehen aus nachhaltigen, ungiftigen Materialien und sind auf Langlebigkeit, Nachfüllbarkeit sowie einfache Reparatur ausgelegt. So wird nicht nur Abfall vermieden, sondern auch der Ressourcenverbrauch deutlich reduziert. Durch ihren bewussten Einsatz in Schulen wird Umweltverständnis gefördert und ein aktiver Beitrag zu einer zirkulären Wirtschaft geleistet.

Die Produktrecherche zum UmweltTipp! ergab für dieses Jahr einen deutlichen Trend in Richtung Upcycling und Recycling. Vorreiter sind Schulartikel aus wiederverwertetem Papier und Karton wie Hefte, Heftschoner, Zeichenblöcke sowie kunststofffreie Schnellhefter, Ordner und Mappen. Weiters sind vermehrt Schulartikel aus recyceltem Kunststoff (Post-Consumer Recycling) zu finden. Der Kunststoff stammt in der Regel aus industriellen oder privaten Abfällen wie recycelten PET-Flaschen. Aufgefallen sind auch Artikel mit Anteilen an biobasiertem Kunststoff, vom Radierer bis zur Schultasche.

Fachberatung trifft faire Preise

Neben einer großen Produktauswahl bietet der österreichische Papierfachhandel auch kompetente Beratung – ein klarer Vorteil für Eltern sowie Schülerinnen und Schüler. Aktuell unterstützen 610 stationäre Geschäfte der teilnehmenden Händler die Aktion aktiv. Andreas Auer, Obmann des Bundesgremiums für Papier- und Spielwarenhandel der WKÖ, unterstreicht: „Unsere Fachgeschäfte bieten ein breites Sortiment an empfohlenen Produkten mit gutem Preis-Leistungs-Verhältnis.“ Zur besseren Orientierung gibt es außerdem kostenlose Miniratgeber und Schulfolder, die rechtzeitig zum Schulstart verteilt werden.

Umweltfreundlich einkaufen – worauf kommt es an?

Die UmweltTipp!-Produkte erfüllen klar definierte Kriterien – darunter staatlich anerkannte Umweltzeichen, weitere glaubwürdige Gütesiegel und transparente Herstellerinformationen auf Verpackung und Produkt. Besonders wichtig:

• Schadstoffarmut: Das Produkt ist frei von schädlichen Chemikalien und somit umwelt- und gesundheitsfreundlich.
• Verwendung von Recyclingmaterial: Für die Herstellung wurden wiederverwertete Materialien eingesetzt, um Ressourcen zu schonen.
• Nachfüllbarkeit: Das Produkt lässt sich einfach nachfüllen und kann dadurch mehrfach verwendet werden.
• Langlebigkeit: Durch seine hohe Qualität ist das Produkt besonders haltbar und muss seltener ersetzt werden.
• Plastikfrei: Es kommt ganz ohne Kunststoff aus und trägt so zur Reduktion von Plastikmüll bei.

Was zeichnet Produkte mit dem Österreichischen Umweltzeichen aus?

Den höchsten Umweltstandard setzen Schulmaterialien, die mit dem Österreichischen Umweltzeichen ausgezeichnet sind. Sie erfüllen strenge ökologische und qualitative Anforderungen. Sie werden unabhängig geprüft, enthalten nur geringe Schadstoffmengen und überzeugen durch Umweltverträglichkeit, Langlebigkeit und hohe Gebrauchstauglichkeit. Der Einsatz bedenklicher Chemikalien ist verboten. Holz stammt verpflichtend aus zertifiziert nachhaltiger Forstwirtschaft, Kunststoffe müssen einen definierten Anteil an Recyclingmaterial oder nachwachsenden Rohstoffen enthalten. Auch das Design spielt eine wichtige Rolle: Schul- und Büroartikel müssen leicht zerlegbar, wiederverwertbar, nachfüllbar und reparierbar sein – mit der Möglichkeit, passende Refills und Ersatzteile einfach nachzukaufen.  So wird nachhaltiger Schuleinkauf nicht nur möglich, sondern selbstverständlich.

www.umweltzeichen.at

www.schuleinkauf.at

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Vom 12. bis 14. September 2025 verwandelt sich die Marx Halle in Wien wieder in den vibrierenden Treffpunkt der internationalen Kaffeeszene. Das 11. Vienna Coffee Festival zeigt, dass Kaffee weit mehr ist als Geschmack – nämlich ein Statement, ein Handwerk, ein soziales und kulturelles Ereignis.

Wenn sich im September die Tore der Marx Halle öffnen, erleben Besucherinnen und Besucher drei Tage voller Impulse, Innovationen und intensiver Aromen. Das Vienna Coffee Festival 2025 widmet sich dem Kaffee als globalem Kulturgut – mit einem dichten Programm aus Verkostungen, Talks, Musik, Wettbewerben und Workshops.

“Heute zählt nicht nur der Geschmack“, so Veranstalter Günther Gapp. „Sondern Haltung, Gesundheit und der ästhetische Anspruch.“ Das Festival sei deshalb auch ein Ort, an dem sich Handwerk, Genuss und gesellschaftliches Bewusstsein auf höchstem Niveau begegnen. “Wir gehen bewusst weg von der reinen Messeoptik – hin zu einem Erlebnis, das Qualität und Ästhetik ebenso zeigt wie Verantwortung und Vision.”

Neues Design, neue Inhalte, neue Verantwortung
Der neue Messebereich wurde vollständig überarbeitet – weg von Palettenbauten, hin zu wiederverwendbaren, nachhaltig gefertigten Ausstellungselementen. Neben internationalen Röstereien aus ganz Europa sind 2025 besonders die großen Themen Fermentation, Gesundheit, Kaffeepreis und Bildung in den Fokus gerückt.

“Bildung ist für uns ein zentrales Anliegen. Workshops, Wettbewerbe und Vorträge sind kein Beiwerk – sie sind das Herzstück des Festivals,” so Gapp. Besonders im Bereich der Kaffee-Fermentation gibt es dieses Jahr tiefgehende Einblicke – etwa in einem wissenschaftlich fundierten Vortrag von Marcel Hackler oder durch Expert:innen wie Alex Plut (Bootch), der sich selbst als „Fermentations-Nerd“ bezeichnet.

Kaffeepreis unter der Lupe
Ein Highlight wird die Diskussion zum Thema Kaffeepreis, moderiert von Jörg Wagner, Kurator der Open Stage. Er bringt mit dem kolumbianischen Commodity-Trader Pedro Rangel einen profunden Gesprächspartner auf die Bühne, der die komplexen Dynamiken des Marktes verständlich machen wird – von Zinsen über Logistik bis zum Klimawandel.

Spezialitätenkaffee und Wettbewerbsszene

Oliver Goetz, Vorstandsmitglied der Specialty CoffeeAssociation Austria, betonte den Bildungsauftrag und kündigte hochkarätige Wettbewerbe im Rahmen des 11. Vienna Coffee Festivals an: „Es wird einen Barista- und einen Latte-Art-Contest geben, bei denen die Teilnehmer in kurzer Zeit geforderten Aufgaben umsetzen müssen – zwei Disziplinen, die Präzision, Kreativität und Sensorik auf Top-Niveau fordern.”

Gleichzeitig wandelt sich der Begriff „Specialty Coffee“. „Statt starrer Punktesysteme rücken nun sensorische Attribute, Transparenz und Erlebnisqualität stärker in den Mittelpunkt,” erklärt Goetz. “Es geht um Charakter, nicht nur um Bewertung.”

Starke Frauen, starke Statements

Auch zwei herausragende Damen setzen am 11. Vienna Coffee Festival Akzente: Katharina Brun, Gastgeberin der Pressekonferenz und amtierende Aeropress-Champion 2024, gab im Rahmen der Pressekonferenz Einblicke in ihre persönliche Herangehensweise. Seit acht Jahren führt sie gemeinsam mit Bruder Markus Brun den „GOTA Coffee Shop“ in 1150 Wien, der im Rahmen der Wahl „100 best Coffee Shops“ im Februar in Madrid zum besten Coffee Shop Europas und zum drittbesten der Welt gekürt wurde. Brun: „Über diese Auszeichnung sind wir natürlich besonders stolz, weil man auch merkt, dass sich in der Wiener Kaffeeszene was tut. Kaffee ist für mich Ausdruck. Jede Linie, jede Nuance erzählt etwas über die Person, die ihn zubereitet.“

Neben ihr sprach Brewers Cup Champion Eline Ferket, die Österreich heuer bei der Weltmeisterschaft vertreten hat: „Im Mai war ich bei der World Brewers Cup in Jakarta – wahrscheinlich die beste Erfahrung meines bisherigen Lebens. Ich habe den zwölften Platz erreicht – nicht ganz das Finale, aber es hat mir definitiv Lust gemacht, es wieder zu versuchen.“

Globale Trends und sozialer Anspruch

Martin Wölfl, Geschäftsführer von Wildkaffee 2.0 Österreich und 2024 Weltmeister im Kaffeebrühen, wird auch am Vienna Coffee Festival über seine Reisen in 21 Länder berichten. Mitgebracht hat er neue Fermentationsansätze, Rohkaffees aus El Salvador und Indien sowie ein Sozialprojekt für Kleinbauern: „Wir wollen nicht nur Kaffee transportieren, sondern auch Perspektiven. Es geht darum, Wissen zu teilen, Bewusstsein zu schaffen und Netzwerke aufzubauen, die wirken – bis zur Pflanze.”

Er kündigte zudem einen speziellen Fermentationskaffee an, der gemeinsam mit Partnern in Ursprungsländern entwickelt wurde und am Festival verkostet werden kann.

Matcha, Chai, KI – die Zukunft der Tasse

Neben Kaffee werden auch Matcha und Chai beleuchtet – als wachsende Szenetrends mit kulturellem Tiefgang. Und: Erstmals wird auch der Einsatz von KI in der Gastronomie thematisiert – ein Feld, das die Kaffeezubereitung der Zukunft entscheidend verändern könnte. Seine Festival-Premiere erlebt auch Mike Superski, Kreativkopf, Grafikdesigner und Barista mit Herz. Er präsentiert in der Marx Halle sein Kinderbuch „Die Geschichte des Kaffees“.

Apropos Zukunft: Jene von Wien als Kaffeestadt sieht durchaus rosig aus, weil die Entwicklung sichtbar ist. Das klassische Wiener Kaffeehaus sei dabei keineswegs abgeschrieben. Im Gegenteil: Es könne ein Ort sein, der nicht nur der Vergangenheit huldigt, sondern offen bleibt für Dialog, Weiterdenken und Neugier. Ein Raum, in dem nicht nur konsumiert, sondern auch gefragt, entdeckt und hinterfragt wird. Für alle, die über den Rand der Tasse hinausblicken.

Zum Finale des Pressegesprächs wurde auch via Tombola der Hauptsponsor des 11. Vienna Coffee Festivals gezogen – „La Cimbali“ darf sich über ein Sponsoring-Paket im Wert von €20.000,– freuen.

FESTIVAL-FAKTEN IM ÜBERBLICK

Wann: 12.–14. September 2025

Öffnungszeiten:

Freitag, 12. September, 13-18 Uhr

Samstag, 13. September, 10-18 Uhr

Sonntag, 14. September, 10-17 Uhr

Wo: Marx Halle Wien, Karl-Farkas-Gasse 19, 1030 Wien

www.viennacoffeefestival.cc

https://www.instagram.com/viennacoffeefestival/ 

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Ein Oktopus im Teich vor der Wiener Karlskirche taucht Wien in neue Klangwelten

Mit einem rauschenden Eröffnungsabend hat das Künstlerinnen-Kollektiv God’s Entertainment gemeinsam mit dem Black Page Orchestra und im Rahmen des Festjahres Johann Strauss 2025 Wien, ein Unternehmen der Wien Holding, die begehbare Oktopusskulptur im Teich vor der Karlskirche zum Leben erweckt. Zahlreiche Besucher*innen folgten am 15. August der Einladung, in die poetische wie provokante Welt von OCT.opus 25 einzutauchen.

Die fünf eigens beauftragten Werke – von Eva Reiter, Matthias Kranebitter, Maja Osojnik, Mirela Ivičević, Lukas König sowie Super Nase & Co – setzten den Auftakt für ein außergewöhnliches Projekt, das Musik, Performance, Installation und Wissenschaft verschränkt. Zwischen humorvollen Momenten, klanglichen Überraschungen und tiefsinnigen Reflexionen wurde die Skulptur selbst zum Resonanzkörper, der das Publikum mit ungewohnten Blickwinkeln auf die Strauss’sche Walzerwelt konfrontierte.

Mit der Eröffnung startete eine vierwöchige Reihe, die bis 13. September den Karlsplatz in einen offenen Denk- und Klangraum verwandelt – Sonntag bis Donnerstag von 16.00 bis 21.00 Uhr, Freitag und Samstag von 19.30 bis 22.00 Uhr. Soundinstallationen, Performances, Konzerte, Workshops und kulinarische Abende laden dazu ein, den Oktopus immer wieder neu zu erleben – frei zugänglich und mitten im Herzen Wiens.

Das Programm reicht von einem Gespräch zwischen der Schriftstellerin Nava Ebrahimi und dem Philosophen Fahim Amir über neue Formen von Solidarität, über eine multisensorische Performance von Keith Hennessy & Circo Zero mit God’s Entertainment, bis zu Arbeiten des Multimedia-Künstlers Leone Contini, der Transformations- und Erinnerungskulturen untersucht. Hinzu kommen ein improvisatives Violinen-Set von Akiko Ahrendt, die Friedenssymphonie des Performancekünstlers Marko Marković und God’s Entertainment sowie eine Live-Elektronik-Performance des Komponisten Enrique Mendoza Mejia – ergänzt durch viele weitere internationale Gäste aus Literatur, Architektur, Geschichte und Performance Art.

Der Eintritt zu allen Veranstaltungen ist frei. Für vier Veranstaltungen wie der Talk & Lecture Ruhig bleiben (21. August), das Gastmahl Das Restaurant am Ende des Walzers (27. August) sowie das Ballett Multitude am (29./ 30. August) – steht nur eine begrenzte Anzahl an Plätzen zur Verfügung, welche mittels kostenlosen Zählkarten vergeben werden.

Veranstaltungsort

Spiegelbrunnen im Resselpark am Karlsplatz, 1040 Wien

Termine:

15. August bis 13. September, Soundinstallation jeweils Sonntag bis Donnerstag von 16.00 bis 21.00 Uhr, sowie Performances/Konzerte jeweils Freitag und Samstag von 19.30 bis 22.00 Uhr, sowie am 21.08., 27.08. und 10.09. um 19.30 Uhr und am 04.09 um 19.00 Uhr.

www.johannstrauss2025.at

www.wienholding.at

 
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Wir alle glauben zu wissen, was gemeint ist, wenn wir von „Raum“ reden, denn in unserem Alltagsdenken verbinden wir mit dem Begriff die Vorstellung von einem homogenen Ort, der durch die konventionellen Parameter Länge, Breite und Höhe bestimmt ist. Doch was ist, wenn wir Raum als Möglichkeitsfeld denken, das durch unsere Wahrnehmungen und Handlungen gestaltet wird? Wie korrespondieren wirkliche und imaginäre Räume?

Wir alle glauben zu wissen, was gemeint ist, wenn wir von „Raum“ reden, denn in unserem Alltagsdenken verbinden wir mit dem Begriff die Vorstellung von einem homogenen Ort, der durch die konventionellen Parameter Länge, Breite und Höhe bestimmt ist. Doch was ist, wenn wir Raum als Möglichkeitsfeld denken, das durch unsere Wahrnehmungen und Handlungen gestaltet wird? Wie korrespondieren wirkliche und imaginäre Räume?

Die Ausstellung versammelt Werke von drei Künstlerinnen, für die die Auseinandersetzung mit dem weiten Bedeutungsfeld des Raumes zentral ist. Das Spektrum ihrer Annäherungen reicht von der naturwissenschaftlichen Berechnung über die philosophische Reflexion bis zur leiblichen Wahrnehmung des Raumes. Miriam Hamann beschäftigt sich mit mathematischen und physikalischen Prinzipien, deren vermeintliche Ordnungssysteme sie in so präzisen wie poetischen Arbeiten zur Disposition stellt. Marianne Lang führt in ihren eindringlichen Zeichnungen Außenraum und Innenraum zusammen und löst damit nicht nur die klassischen Raumgrenzen auf, sondern thematisiert auch stets die Wahrnehmung als Grundvoraussetzung jeder Raumkonstitution. Iris Kohlweiss übersetzt in ihrer Serie der Realm Translations Raumempfindungen in zeichnerische Konstruktionen und überlagert auf höchst originäre Weise Räume der Biografie mit einer Topografie des Imaginären.

Die Werke in der Ausstellung RAUMERKUNDUNGEN zeigen Visualisierungen und Versinnlichungen von Raumwahrnehmungen, in denen sich Erfahrungs- und Erinnerungsräume überlagern und reale und imaginäre Aspekte durchdringen. (Roman Grabner, Universalmuseum Joanneum)

Kuratiert von Roman Grabner

Künstler*innen: Miriam Hamann, Iris Kohlweiss, Marianne Lang

Mehr Informationen zur Ausstellung hier.

Eröffnung

28.8.2025, 19 Uhr, Einlass: 18:30 Uhr

Mit Günther Oberhollenzer, Künstlerischer Leiter und den beteiligten Künstlerinnen Miriam Hamann, Iris Kohlweiss und Marianne Lang.

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