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Future Skill: Beziehungskompetenz

Christine Steinleitner weiß, worauf es bei exzellenter Führung künftig ankommt: Beziehungskompetenz wird zum entscheidenden Faktor, bei der Gewinnung von Fachkräften, der langfristigen Bindung von Talenten und der Erzielung bester Unternehmensergebnisse. Wie Führungskräfte gesunde Beziehungen zu ihren Mitarbeitenden aufbauen und pflegen, wie man mit toxischen Teammitgliedern umgehen kann und welche Schlüsselkompetenzen eine Führungskraft mit Haltung ausmachen, erläutert die Expertin in ihrem Buch „Das Geheimnis moderner Führung“.

Wer seine Mitarbeitenden auf rein fachlicher Ebene anspricht und keine echten Bindungen aufbaut, schafft eine Arbeitsumgebung, die eher zu psychischem Stress und mangelnder Motivation führt. Das kann nicht nur überdurchschnittlich viele Krankheitstage und eine hohe Mitarbeiterfluktuation zur Folge haben. Teams, in dem eine gesunden Beziehungskultur herrscht, erzielen schlicht bessere Ergebnisse. Doch wie gelingt es Führungskräften, solch eine offene, vertrauensvolle und anerkennende Atmosphäre zu schaffen?

„Beziehungskompetenz ist keine Frage von Intelligenz, Titeln oder Führungsverantwortung. Sie ist etwas, das wir lernen müssen und lernen können“, weiß Christine Steinleitner. Ihr Buch „Das Geheimnis moderner Führung“ richtet sich an alle, die spüren, dass Fachkompetenz allein nicht reicht und die trotz aller Erfahrung manchmal an Grenzen stoßen, wenn es darum geht, Vertrauen aufzubauen, Klarheit zu schaffen oder Widerstände aufzulösen. Der praktische Leitfaden gibt einen klaren Überblick über die verschiedenen Elemente erfolgreicher beruflicher Beziehungen – ohne mit Detailanalysen zu überfrachten. Jedes Kapitel liefert einen kompakten Einblick in die entscheidenden Grundaspekte guter Beziehungen, von Vertrauen über Empathie bis hin zu gelungener Kommunikation – für eine wirkungsvolle Führung mit Haltung.

Über die Autorin

Christine Steinleitner ist Sozialpädagogin (B.A.), Do-zentin, zert. NLP-Practitioner, zert. systemischer Busi-ness- und Lifecoach sowie zertifizierte Mentalcoach. Seit über 15 Jahren begleitet sie Menschen in verschie-denen, meist herausfordernden und ungesunden Be-ziehungsdynamiken und unterstützt sowohl Privat- als auch Firmenkunden – von Executives und CEOs bis hin zu ganzen Teams – in ihrer Beziehungskompetenz und ihrem Führungsmanagement. Mit ihrer Arbeit setzt sie sich für gesunde und erfolgreiche Beziehungen in Unternehmen und Gesellschaft ein. Ihr Ziel: emotionale Intelligenz und Beziehungskompetenz dorthin bringen, wo sie am meisten gebraucht werden – in die Führungs-etagen.

Das Geheimnis moderner Führung – Future Skill Beziehungskompetenz

von Christine Steinleitner
Softcover, 288 Seiten
€ 22,99 (D)
ISBN: 978-3-527-51221-8
Verlag Wiley-VCH, 2025

https://www.wiley-vch.de/de/

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Lisa Ecker, 34, verstärkt seit September 2025 als Key Account Managerin Retail das Team von Vandemoortele in Österreich. Das Unternehmen ist einer der führenden europäischen Lebensmittelkonzerne in den Bereichen Tiefkühlbackwaren und Plant-Based Food Solutions.

Ihr zentrales Ziel ist es, bestehende Partnerschaften zu festigen und die Marktposition von Vandemoortele weiter auszubauen. Mit ihrer langjährigen Erfahrung im Vertrieb wichtiger Lebensmittel-Produzenten bringt sie wertvolle Expertise für die Weiterentwicklung des Unternehmens in Österreich mit.

Ecker war zuvor unter anderem bei Berglandmilch eGen, der Leeb Biomilch GmbH und der S.Spitz GmbH in Key-Account- und leitenen Vertriebs-Positionen tätig.

Bernhard Bruckner, Verkaufsleiter Bakery Products Österreich & Schweiz, begrüßt die Verstärkung: „Mit Lisa Ecker gewinnen wir eine Vertriebspersönlichkeit mit hoher Kundenorientierung und strategischem Verständnis. Sie bringt genau die Professionalität und Hands-on-Mentalität mit, die wir und unsere Kunden brauchen.“

www.vandemoortele.com

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WELCOME TO MY ENTERTAINMENT JUNGLE

CUBE, WIENS NEUER PLAYGROUND FÜR ACTION, FUN UND ADVENTURE, STARTETE MIT SPEKTAKULÄREM SOFT-OPENING UND PROMINENTEN GÄSTEN

Neuer Look, neues Konzept, neues Level: Aus dem ehemaligen Ocean Park in der Wiener Millennium City ist CUBE geworden und damit eines der größten und modernsten Indoor-Entertainment-Center Österreichs. Auf rund 4.000 Quadratmetern vereint CUBE alles, was Freizeit heute ausmacht: Action, Spaß, Style und Community aller Altersgruppen. Den Auftakt für Wiens neuen Playground markierte ein spektakuläres Soft-Opening am 23. Oktober 2025, bei dem Medien, Influencer:innen und zahlreiche prominente Gäste die Location erstmals erlebten. Als besonderes Highlight des Abends eröffnete Mensur Suljović, Österreichs erfolgreichster Darts-Profi, den neuen Virtual-Darts-Bereich und gab damit den Startschuss für eine neue Ära urbaner Freizeit.

SOFT OPENING: AUFTAKT MIT DARTS-PROFI MENSUR SULJOVIĆ

Am 23. Oktober 2025 feierte CUBE in der Millennium City sein exklusives Soft-Opening und präsentierte sich erstmals der Öffentlichkeit in neuem Glanz. Rund 200 geladene Gäste folgten der Einladung – darunter Medienvertreter:innen, Influencer:innen und zahlreiche prominente Gäste wie Christina Lugner, Kathi Steininger, Dorretta Carter, Karl Mahrer und viele mehr – und erhielten einen exklusiven Vorgeschmack auf das, was künftig Wiens Freizeitlandschaft prägen wird.

Als besonderes Highlight des Abends war Mensur Suljović, Österreichs erfolgreichster Darts-Profi (aktuell Platz 10 der Weltrangliste) persönlich vor Ort, um den neuen Virtual-Darts-Bereich einzuweihen. Als einer der bekanntesten und erfolgreichsten Darts-Spieler Österreichs gilt er als Pionier für Darts im deutschsprachigen Raum. Mit seinem Charme und seiner Präzision begeisterte er das Publikum und eröffnete Virtual Darts eindrucksvoll als Hotspot für Action und Entertainment im CUBE.

„Das Soft-Opening war für uns der perfekte Start, um zu zeigen, was CUBE wirklich ausmacht: eine völlig neue Dimension von Freizeit, Entertainment und urbanem Lifestyle. Mit Mensur Suljović als Highlight des Abends konnten unsere Gäste hautnah erleben, wie Gaming, Sport und Spaß im CUBE verschmelzen. Dieser Abend war nur ein Vorgeschmack darauf, was künftig in Wien möglich ist – CUBE wird zum Hotspot für Action, Spiel, Genuss und unvergessliche Erlebnisse“, so Miridon Berisha, COO der Litus Group (CUBE).

„Es bereitet mir immer wieder große Freude, Menschen für Darts zu begeistern – und im neuen Virtual-Darts-Bereich des CUBE erreicht der Spaßfaktor eine völlig neue Dimension. Darts ist mehr als ein Spiel: Hier verbinden sich Gaming, Sport und Entertainment zu einem einzigartigen Erlebnis, und Wien gewinnt mit dem CUBE einen lebendigen Hotspot voller Energie, Präzision und Action. Hier wird Sport zum Abenteuer für alle“, so Mensur Suljović.

WELCOME TO MY ENTERTAINMENT JUNGLE

Entertainment Deluxe. CUBE ist Wiens neuer Hotspot für alle, die mehr wollen als nur Freizeit: Hier trifft Hightech auf Lifestyle, Spiel, Spaß und Fun auf Genuss, Erlebnis auf Atmosphäre. Im „Entertainment Jungle“ verschmelzen Licht, Sound und Action zu einer vibrierenden Erlebniswelt, in der an jeder Ecke ein neues Abenteuer wartet. CUBE ist kein Ort, den man einfach besucht – er ist ein Ort, den man erlebt.

„CUBE ist weit mehr als ein klassisches Freizeitcenter. Wir haben hier eine Erlebniswelt geschaffen, die Spaß, Action und Lifestyle miteinander verbindet. Jede Ecke, jede Bahn, jedes Game ist darauf ausgelegt, Menschen zusammenzubringen und Adrenalin zu wecken. Ob beim Bowling, beim Virtual Darts, in der Arcade oder einfach beim Chillen an der Bar – CUBE ist ein Playground, der alle Sinne anspricht und mit seiner modernen, interaktiven und pulsierenden Energie neue Maßstäbe für Freizeit setzt”, so Philipp Pracser, CEO der Litus Group (CUBE).

FREIZEIT NEU GEDACHT

CUBE ist ein echtes Entertainment-Universum – modern, bunt und interaktiv. Das Angebot reicht von Bowling und Billard über Virtual Darts bis hin zu einem riesigen Arcade-Bereich mit über 80 Games. Dazu gibt es ein stylishes Food-&-Drink-Konzept, das mit coolen Drinks, kreativen Snacks und pulsierender Club-Atmosphäre überzeugt. Ob mit Freund:innen, der Familie oder dem gesamten Team: CUBE ist die perfekte Location für jede Gelegenheit – von der After-Work-Runde bis zum großen Firmenevent.

BOWLING
Strike, Lichtshow, Highscore: Die Bowling-Lanes des CUBE sind echte Highlights. Mit modernster Technik, LED-Beleuchtung, Digitaldisplays und kraftvollen Soundeffekten zählt jeder Wurf. Ob gemütlich mit der Familie, als Freundesgruppe beim Wettkampf oder bei einem Team-Event – hier erlebt man Bowling auf einem völlig neuen Level.

VIRTUAL DARTS – Österreich-Premiere
Ein echter Game-Changer: Virtual Darts feiert im CUBE seine Premiere. Das hybride System kombiniert physische Dartboards mit digitalen Animationen, Special Effects und verschiedenen Spielmodi. Profi oder Anfänger – hier wird jede Partie zum Battle. Lichteffekte, Sounds und animierte Challenges machen das Spiel zu einem echten Erlebnis für den Adrenalinspiegel. Selbst die Zuschauer:innen werden in die Action integriert und können jeden Wurf live verfolgen – Spannung pur!

ARCADE & BILLARD – Nostalgie trifft Next Level

Über 80 interaktive Games warten im Arcade-Bereich: von klassischen Retro-Spielen über modernste VR-Stationen bis hin zu Racing-Simulatoren und Multiplayer-Challenges. Jeder findet hier sein Lieblingsspiel, egal ob Highscore-Jäger, Casual-Gamer oder Familiengruppe. Die stylischen Billard-Tische runden das Erlebnis ab und laden zu dynamischen Matches ein.

FOOD & DRINKS – Genuss im Club-Style
Wer Action sagt, muss auch Genuss sagen: Das Food-&-Drink-Konzept des CUBE vereint coole Drinks, kreative Snacks und urbane Club-Atmosphäre. Burger, Bowls, Fries in all ihren Facetten, Tacos, Mocktails und Signature-Cocktails – hier wird Essen und Trinken Teil des Erlebnisses. Das moderne Interieur samt einladender Bars schaffen die richtige Stimmung für kurze Pausen zwischen Games.

EVENTS & FEIERN – Bühne für jedes Abenteuer
Hier ist jeder VIP! Ob Geburtstag, Teambuilding, Firmenfeier oder private Party: CUBE bietet flexible Eventflächen für Gruppen jeder Größe. Mit modernster Technik, Lounge-Bereichen, VIP-Räumen und direktem Zugang zu allen Spielzonen werden Feiern hier zu unvergesslichen Erlebnissen. Jeder Event wird individuell gestaltet, vom Konzept bis zur Umsetzung – Entertainment, das Maßstäbe setzt.

Mit diesem energiegeladenen Auftakt wurde klar: CUBE ist ab sofort Wiens neue Adresse für Freizeit, Fun und Urban Lifestyle – ein Ort voller Energie, Emotion und Abenteuerlust.

CUBE
Millennium City, Bauteil 2
1. UG, Top 200
Handelskai 94-96
1200 Wien

ÖFFNUNGSZEITEN
Montag bis Donnerstag: 15:00- 23:00 Uhr
Freitag: 15:00-01:00 Uhr
Samstag: 10:00-01:00 Uhr
Sonntag: 10:00-22:00 Uhr

https://www.cube-entertainment.at/ 

https://www.instagram.com/cube.wien 

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Am 3. Oktober, während der Pariser Fashion Week, enthüllte Bvlgari die SS26 Leather Goods & Accessories Collection und eröffnete zugleich das erste Kapitel von Serpenti in Conversation – in Kooperation mit der Pariser Designerin Geraldine Guyot (Ehefrau von Alexandre Arnault).

Unter der künstlerischen Leitung von Mary Katrantzou feiert die SS26 Kollektion die ikonischen ästhetischen Codes des Hauses durch außergewöhnliches Handwerk – eine poetische Neuerfindung von Schmuckikonen, übersetzt in die Kunst der Lederverarbeitung. Serpenti, Divas’ Dream und Tubogas erstrahlen in modernen, zeitlosen Kreationen, die Vielseitigkeit mit zeitgenössischer Eleganz verbinden.

Mit Serpenti in Conversation schlägt Bvlgari ein neues Kapitel kreativer Kollaborationen auf und öffnet den Dialog mit visionären Künstlerinnen. Den Auftakt gestaltet Geraldine Guyot, Gründerin und Creative Director des Pariser Labels DESTREE. Gemeinsam mit Mary Katrantzou entfaltet sie ein facettenreiches Gespräch zweier Frauen, in dem Persönlichkeit und Kreativität ineinandergreifen, um eine Ikone neu zu interpretieren – lebendig, wandelbar und von zeitloser Faszination. 

www.bulgari.com

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Die Austrian Fashion Awards gelten als jährliches Schaufenster für zeitgenössisches österreichisches Modedesign – ein Abend, der die kreative Spannbreite einer ganzen Szene sichtbar macht. Im Rahmen der Verleihung werden nicht nur die Kollektionen der PreisträgerInnen, sondern unter anderem auch Arbeiten jener herausragenden DesignerInnen gezeigt, die im Jahr zuvor aufgrund ihrer herausragenden Leistungen über das AFA Support Programm der Austrian Fashion Association (AFA) gefördert wurden.

Insgesamt wurden neun DesignerInnen – Alessandro Santi, amaaena, Berling Bucher, GÜÇ, Ivan Iveljic, Jennifer Milleder, Martin Niklas Wieser, Mussels and Muscles und Zoli – mit einer Fördersumme von 120.000 Euro unterstützt. Heuer zeigt die AFA im Rahmen der Awards ausgewählte Entwürfe, an denen sie in der Zwischenzeit gearbeitet haben. Diese Talente stehen exemplarisch für eine Generation, die Mode als interdisziplinären Resonanzraum begreift – als künstlerische Praxis, gesellschaftlichen Kommentar und ästhetische Vision zugleich.

Die GewinnerInnen des Modepreises der Stadt Wien und des outstanding artist award für experimentelles Modedesign des BMWKMS werden erst am 12. November im Rahmen der Gala enthüllt.

Neun Positionen zwischen Kunst, Identität und Innovation

Alessandro Santi – Der in Paris lebende Designer arbeitete für Raf Simons, Y/Project und Nina Maria Nitsche, bevor er mit einer hybriden Praxis zwischen Performance, Musik und Mode eigene Wege ging. Seine Arbeiten erforschen die Schnittstellen von Körper, Queerness und sozialer Repräsentation. Als freischaffender Designer arbeitet Santi in Paris u. a. an Kostümen für Performances und Musikvideos – darunter für die französische Band Justice und für die Europa-Tour von Bilderbuch. Seine aktuelle Kollektion entstand aus interdisziplinären Kooperationen mit KünstlerInnen, MusikerInnen und ChoreografInnen.

amaaena (Anna Menecia Antenete Hambira) – Ihr Label mit Sitz in Wien ist eine interdisziplinäre Plattform zwischen Mode, Kunst und Aktivismus. Als Black, interdisziplinär und dekolonial ausgerichtetes, antikapitalistisches Projekt verbindet amaaena zeitgenössisches Modedesign mit Nachhaltigkeit und gesellschaftspolitischer Verantwortung. Abseits etablierter Modezyklen agiert das Label ressourcenschonend und sucht nach alternativen Formen des künstlerischen Ausdrucks.

Ihre Arbeiten wurden bereits in mehreren Ausstellungen und Pop-ups in Österreich gezeigt; parallel lehrt Hambira im Bereich Fashion and Styles an der Akademie der bildenden Künste Wien.

BERLING BUCHER (Joanna Kolczynska & Andreas Bucher) – Das Wiener Duo verbindet Mode, Design und Kunst interdisziplinär zu einer minimalistischen, grafischen Formensprache: Kleidung bildet das Zentrum, doch die Praxis reicht weit über das Kleidungsstück hinaus – bis hin zu Texten, Installationen, Objekten und kuratierten Begegnungen. Die Designs sind Schnittstelle zwischen Körper und Konzept, zwischen Bild, Kultur und Multimedia – präzise und visuell kraftvoll. Die Luxus-Codes des Mode- und Accessoire-Labels rücken durch die konsequente Wertschätzung handwerklicher Qualität wieder ins Zentrum – ein sorgfältig ausgewähltes Netzwerk familiengeführter und traditionsreicher Betriebe in Polen und Italien unterstreicht das Prinzip.

GÜÇ (Janette Papas) – Der Name des Labels ist vom türkischen Mädchennamen der Mutter der Gründerin inspiriert, bedeutet „stark“ und steht für Empowerment. GÜÇ entwickelt wandelbare, anpassbare Kleidung aus hochwertigen Naturmaterialien – entworfen und produziert in Handarbeit in Paris und Wien, inspiriert von Stärke, Mut und Individualität. Durch den gezielten Einsatz funktionaler Details wie Knöpfe, Ösen oder Futter erhalten die einzelnen Kleidungsstücke flexible Anpassungsmöglichkeiten, was der/dem TrägerIn die kreative Freiheit erlaubt, einen Look je nach Stimmung und Anlass entweder sexy, elegant oder bequem zu stylen.

Jennifer Milleder – Ihre Arbeiten bewegen sich zwischen tragbarer Couture und konzeptueller Mode. Milleders Entwürfe vereinen dramatische Silhouetten, voluminöse Konstruktionen und grafische Prints zu tragbarer Kunst, die zwischen Realität und Traumwelt oszilliert. Das Label umfasst sowohl Ready-to-Wear als auch High-Fashion-Silhouetten und wurde vielfach international beachtet – u. a. bei der Paris Fashion Week und der Budapest Central European Fashion Week. Die Arbeiten der Designerin wurden in internationalen Magazinen wie Vogue Portugal, Vogue Korea, Cosmopolitan Czech und L’Officiel Brasil veröffentlicht. Nach Stationen bei Iris van Herpen und internationalen Auszeichnungen zählt sie zu den spannenden Stimmen der neuen Avantgarde – getragen u. a. von prominenten Persönlichkeiten wie Heidi Klum, ALOK, Renate Reinsve, Conchita Wurst, Anne-Marie oder Soap & Skin.

Martin Niklas Wieser – Der mehrfach ausgezeichnete Wiener Designer erforscht in seinen Kollektionen das Verhältnis von Körper, Technologie und Identität. Seine genderfluiden Entwürfe brechen mit kulturellen Codes und hinterfragen Wahrnehmung, Macht und Zugehörigkeit. Was ist heute Luxus? Wie können wir in einer Welt voller Krisen leben und dennoch von den Ideen des Kapitalismus überzeugt sein? Mit seinem Label schafft er ein Experimentierfeld für Fragen nach Luxus, Kapitalismus und gesellschaftlicher Verantwortung – getragen von subkulturellen Referenzen und kritischem Blick auf das Alltägliche. Vor dem Relaunch seines Labels 2023 arbeitete Wieser u. a. für Proenza Schouler, Nicolas Andreas Taralis und als Trendberater bei Mytheresa China. Seit Oktober 2025 ist der Designer Menswear Design Director bei Gucci. Für seine visionäre Arbeit wurde er 2024 mit dem Modepreis der Stadt Wien ausgezeichnet.

Ivan Iveljic – Der Wiener Designer verbindet klassische Schneiderkunst mit urbanen, kulturellen Referenzen. Seine Entwürfe sind präzise, subtil und zugleich experimentell – geprägt von filmischen Einflüssen und einer starken visuellen Sprache.

Die aktuelle Kollektion greift Einflüsse aus westlichen Schneidertraditionen, zeitgenössischem Streetwear und dem Videospiel Death Stranding auf. Durch die persönliche Übersetzung dieser Referenzen entsteht eine stringente Sprache innerhalb des zeitgenössischen Menswear-Designs.

austrianfashionassociation.at/talent/ivan-iveljic

Mussels and Muscles (Lea Köhn) – Die studierte Bildhauerin verbindet in ihren Entwürfen Kunst und Design zu tragbaren Skulpturen. Klare Formen, subtile Eleganz und eine minimalistische, sinnliche Ästhetik prägen ihre Arbeiten, die die Balance zwischen Stärke („Muscles“) und Zartheit („Mussels“) verkörpern. Der verantwortungsvolle Umgang mit Materialien und PartnerInnen steht im Zentrum des Wiener Schmucklabels. Alle Stücke werden in Wien aus recyceltem Gold und Silber sowie natürlichen Materialien wieStein, Holz und Glas gefertigt, in kleinen Auflagen produziert und häufig aus Restbeständen früherer Kollektionen weiterentwickelt. So entsteht Schmuck, der Nachhaltigkeit, handwerkliche Präzision und künstlerische Ausdruckskraft auf elegante Weise verbindet. Die langlebigen, zeitlosen Schmuckstücke akzentuieren Körperlinien harmonisch und strahlen einen natürlichen Glamour aus.

Zoli (Fanni Henics) – Zoli ist das Menswear-Label von Fanni Henics, die einen Fokus auf nachhaltig gewonnene Stoffe und Upcycling von alten Textilien aus Transsilvanien, Ungarn und Österreich legt. Die Designs basieren auf der bi-kulturellen Herkunft der Designerin sowie auf Elementen aus Folklore, Vintage-Sportswear und Workwear – ergänzt durch jeweils neue Inspirationsquellen für jedes Projekt.
Zoli setzt sich dafür ein, altes Handwerk zu bewahren und weiterzuentwickeln, indem es eng mit lokalen Gemeinschaften zusammenarbeitet und traditionelle Techniken mit zeitgenössischem Design verbindet.

www.austrianfashionassociation.at

Instagram

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Braun, Bernstein und Havanna sind die Farben, die deinen Style in diesem Herbst besonders strahlen lassen. Ob Korrektionsbrillen oder Sonnenbrillen – bei Fielmann findest du eine Vielfalt an Modellen mit dem angesagten „Bernstein-Glow“. Auch internationale Designer wie von Moncler, Saint Laurent, Ferragamo, Miu Miu und Chloé haben warme Wohlfühl-Töne im Blick und setzen mit raffinierten Metall-Details und Gläsern mit Farbverlauf stilvolle Akzente.
Time to get the Glow!

• FIELMANN MC 633 SUN FA RAVEN: 29,90 €
• MONCLER bei Fielmann ME2005: ab 428,90 €
• TOM FORD bei Fielmann FT1068 BETTINA: 359,90 €
• FIELMANN LN 054 CL: ab 68,40 €
• FIELMANN BD 581 SUN FA RUBY: 24,90 e
• FERRAGAMO bei Fielmann SF3006: ab 363,90 €
• MIU MIU bei Fielmann MU04ZS: 325,00 €
• FIELMANN LN 062 FA LINDA ab 78,40 €
• BOtTEGA VENETA bei Fielmann BV1352SK: 348,50 €
• SAINT LAURENT bei Fielmann SL661: ab 417,90 €
• FIELMANN LN 057 SUN CL: 59,90 €
• FIELMANN ABC 086 FA PALOMA: ab 68,40 €

https://www.fielmann.at/ 

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Design trifft Zeit – Keramikuhren von REGENT

Das Trendmaterial der Designwelt erobert das Handgelenk: Ob im minimalistischen Japandi-Stil, in organischen Formen inspiriert von der Natur oder als handwerkliches Unikat. Keramik prägt aktuelle Interior- und Modetrends wie kaum ein anderes Material. Die natürliche Ausstrahlung, Langlebigkeit und zeitlose Eleganz machen sie zum Inbegriff moderner Wohnkultur und gleichzeitig zu einem stilvollen Statement am Handgelenk.

Die Keramikkollektion von REGENT vereint Mode, Funktion und Designbewusstsein auf einzigartige Weise. Das hochwertige Material überzeugt durch Kratzfestigkeit, Leichtigkeit und Hautfreundlichkeit, kombiniert mit einer edlen, modernen Optik. Ob mit Keramikarmband oder als Variante mit Lederband und markanter Keramiklünette – in klassischem Schwarz, elegantem Weiß oder matten Naturtönen setzen die Modelle klare, zeitlose Designakzente.

https://www.regent-uhren.de/

Instagram: @regent_uhren

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Die November-Kollektion von comma Casual Identity, inspiriert von der ruhigen Kreativität des Design Districts in Helsinki, lädt zu einem bewussten Umgang mit Mode ein – einem, der Form, Textur und die stille Kraft des Designs in den Mittelpunkt stellt. Dieser Drop fängt den Geist des nordischen Stadtlebens ein: raffiniert, funktional und voller Persönlichkeit.

Gemütliche Teddy-Texturen, skulpturale Strickwaren, sanft geschneiderter Denim und fließende Satinteile vereinen sich in einer Palette aus tiefem Grün, Khaki, Schwarz und weichen Neutral­tönen – entworfen, um in Lagen getragen, frei gestylt und voll ausgekostet zu werden.

Glitzernde Details und Mix-&-Match-Satin-Sets verweisen auf die bevorstehende Festzeit, doch der Ton bleibt zurückhaltend, kuratiert und modern. Die Kollektion bietet vielseitige Stücke für Frauen, die Mode als Ausdrucksform sehen – und Design als Lebensweise.

Wie die Stadt, die sie inspiriert hat, ist diese Kollektion nicht nur ein Ort – sie ist eine Haltung. Sie ist Kreativität, Einfachheit, Individualität und stille Selbstsicherheit.

https://www.comma-store.at/ 

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Strahlkraft in ihrer intensivsten Form. Gelbe Diamanten sind die Sonnenstrahlen unter den Edelsteinen. Ihre leuchtende Farbe entsteht durch Stickstoffeinlagerungen im Kristallgitter – eine Laune der Natur, die aus einem klassischen Diamanten ein seltenes, begehrtes Juwel macht. Von zartem Champagner bis hin zum intensiven „Fancy Vivid Yellow“ reicht das Spektrum. Und während weiße Diamanten für Klarheit stehen, erzählen gelbe von Wärme, Optimismus und Strahlkraft.

Celebrity approved

Gelbe Diamanten haben längst die internationale Bühne erobert. Audrey Hepburn, Lady Gaga, Beyoncé oder Jennifer Lopez – sie alle wurden bei besonderen Auftritten mit den seltenen Fancy Yellows gesehen. Was steckt also dahinter? Ist es ein kurzlebiger Hype oder entwickelt sich Gelb gerade zum Klassiker?

Gelb als Stilmittel

Gelb ist die Farbe der Energie, der Freude, der Aufmerksamkeit. Auf der Haut wirkt ein gelber Diamant nicht kühl und distanziert, sondern warm und strahlend – wie ein Sonnenstrahl, der jedes Styling zum Leuchten bringt. Von subtilen Ohrsteckern bis hin zu großen Cocktailringen: Gelbe Diamanten setzen immer ein strahlendes Signal.

Farbe mit Zukunft

Immer mehr Schmuckliebhaber:innen wenden sich von klassischem Weiß ab und suchen nach Diamanten, die Individualität ausdrücken. Gelb liegt dabei im Trend – auffällig, aber nicht exzentrisch, luxuriös und zugleich nahbar. Fancy Yellow Diamonds gelten nicht nur als modisches Statement, sondern auch als Investition: Je intensiver der Farbton, desto seltener und wertvoller der Stein. Damit sind gelbe Diamanten sowohl Ausdruck von Stil im Jetzt als auch Versprechen für die Zukunft. So wird Gelb zur Farbe von heute -und- morgen – leuchtend, selten, begehrenswert.

https://www.oliverheemeyer.com/de 

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Rozet & Fischmeister, einer der ältesten und renommiertesten Juweliere Wiens, steht seit über 250 Jahren für meisterhafte Handwerkskunst und unverwechselbares Design. Das traditionsreiche Familienunternehmen interpretiert die Wiener Goldschmiedekunst neu – mit einem feinen Gespür für Ästhetik, Präzision und Innovation. In sechster Generation führt Franz Fischmeister das Haus und schlägt die Brücke zwischen imperialen Erbe und moderner Eleganz.  

„Ich bin sehr stolz auf dieses Erbe und versuche, mit einer modernen Designsprache den hohen Ansprüchen gerecht zu werden. Wie Goethe sagte: ‚Was du ererbt von deinen Vätern hast, erwirb es, um es zu besitzen.‘ Man darf also nie stillstehen.“– Franz Fischmeister. 

Rozet & Fischmeister wurde 1779 gegründet und steht seither für höchste Qualität und handwerkliche Expertise. Das Haus hat im Laufe seiner Geschichte zahlreiche bedeutende Auftragsarbeiten gefertigt – von den Habsburgern bis hin zum legendären Collier de Chien, das Gustav Klimt 1907 am Hals von Adele Bloch-Bauer für die Ewigkeit festhielt.

In der Gegenwart kombiniert Franz Fischmeister die Werte seiner Vorfahren mit einer klaren, modernen Formensprache. Erfahrungen bei Asprey und Cartier in London formten seinen Anspruch für internationales Design und feine Details, während seine Wurzeln in Österreich die unverwechselbare Handschrift des Hauses bewahren. Mit modernen Design Techniken wie 3D-Druckverfahren transformiert Franz Fischmeister traditionelle Goldschmiedetechniken in das 21. Jahrhundert – ohne dabei die Seele der  Goldschmiedekunst zu verlieren. 

Die Schmuckstücke von Rozet & Fischmeister sind geprägt von einer tiefen Verbundenheit  zu besonderen Materialien: von Diamanten, Saphiren und Turmalinen bis hin zu warm schimmernden Citrinen und Rauchquarzen – verleihen den Schmuckstücken ihre unverwechselbare Strahlkraft. 

Die Geschichte von Rozet & Fischmeister ist eng mit Wien verbunden, so erhielt Erzherzog Karl einst ein von Rozet & Fischmeister gefertigtes Alt-Wiener Teeservice, und der Großvater von Franz Fischmeister war ein enger Freund Leopold Figls – er fertigte die Petschaft, mit der der österreichische Staatsvertrag besiegelt wurde. 

Das Geschäft am Kohlmarkt 11 erinnert mit seiner Palisander-Vertäfelung des berühmten Innenausstatters Portois & Fix an die k.u.k.-Zeit und bewahrt die Stimmung imperialer Eleganz. Bis heute wird hier jedes Schmuckstück mit höchster Präzision, Leidenschaft und Liebe zum Detail gefertigt – eine Hommage an die Wiener Goldschmiedekunst, die weit über Generationen hinaus Bestand hat.

Seit über 250 Jahren zählt Rozet & Fischmeister zu den renommiertesten Juwelieren Wiens. Eine Vielzahl an Anekdoten aus dem Schmuckkästchen lässt die tiefe Verbundenheit des Hauses mit Stadt und Land erahnen. Mittlerweile führt Franz Fischmeister das Familienunternehmen in sechster Generation und verbindet die meisterhafte Handwerkskunst mit einem modernen Anspruch an innovatives Design. Seine Arbeiten – von individuellen Kreationen bis zu Spezialanfertigungen – zeigen seine besondere Expertise in den Bereichen Vintage- und Antikschmuck.

Die Schmuckstücke von Rozet & Fischmeister sind im Store am Kohlmarkt 11, 1010 Wien, sowie online unter

www.rozetundfischmeister.at 

https://www.instagram.com/rozetfischmeister/